Hvordan Kelly Sue DeConnick danner Aquaman's dumme talent i en ekte supermakt

Anonim

Aquaman svømmer inn i amerikanske kinoer denne uken, men tegnet gjør også et stort sprut i hans hjemvann. Denne uken tar Kelly Sue DeConnick (Captain Marvel, Bitch Planet, Pretty Deadly) roret på sin DC Comics-serie med Aquaman # 43.

DeConnick plukker opp med Arthur Curry etter hendelsene i Justice League / Aquaman crossover eventen Drowned Earth. På slutten av den historien ble vår helt antatt død etter å ha reddet verden. I Aquaman # 43 finner vi Arthur strandet på en øy uten minne om hvem han er eller hvordan han kom dit - og innbyggerne i Village of Unspoken Water, mens de er vennlige, er ikke i det hele tatt som de kan virke.

satte seg med DeConnick for å snakke om filmer, tegneserier, guder, vann og hva som gjør Aquaman Aquaman.


Polygon: På San Diego Comic-Con [DC Comics medforlegger] Dan DiDio beskrev serien som en reexamination av hva som gjør Aquaman Aquaman . Hva gjør Aquaman Aquaman i din bue?

Kelly Sue DeConnick: Det kommer tilbake til vannet, ikke sant? Du må gå tilbake til grunnleggende og tenke på hva er karakteren av vannet? Det er elementært, det er mytisk. I nesten hele vår verdens myter kommer livet fra vannet, og livet kommer tilbake til vannet. Skapermyter vil ofte begynne med havet; I biologi begynner livet i havet. Og så i mange apokalypse myter blir verden ødelagt i en flom, og det gjentar også kultur til kultur. Det er utrolig vanlig, denne ideen om at vi kommer fra vannet, og vi kommer tilbake til vannet.

Det er elementært. Det er grunnleggende. Det er kraftig. Det er også gledelig og sensuell og flytende. Det er villedende, fordi vi har dette konstante forholdet med vann. Kroppene våre er for det meste vann; Det er godartet og vakkert og det er livet. Men det er også kraftig og grusom. Eller ikke engang grusom, men likegyldig. Det er så mye større enn vi er.

Og jeg tenker på alt det i forhold til de tingene jeg vil snakke om med Arthur, var viktig. Også fordi vi har denne tendensen til å være kulturelt avvisende av ham, som om han er en dumt helt eller noe. Og som, nei, nei. Jeg vet ikke hva som er større eller mer grunnleggende eller mer mytisk eller mer ikonisk enn havet. Det er i hans navn, "vann" -mann. Det er intens.

Alle tror at han er den dumme fyren som snakker om å fiske.

Men vi kan reframe det selv, også.

Og jeg har gjort det. Jeg skrev en kort historie for noen år siden - det er en veldig dum novelle, det er veldig lettheart - men jeg snakket om å snakke med fisk, ikke sant? Men i denne tid, i dette øyeblikk, i vår verden, i dette øyeblikket i vår kultur, er det noe veldig fascinerende for meg om Arthurs telepatiske evne, som jeg refererer til som «The Call», fordi dette ikke er en supermakt som alle har.

Det er mange superhelter som har helbredende evner. Det er mange superhelter som flyr, det er mange superhelter som kan snakke under vann eller hva som helst. Men denne telepatiske evnen som han må kommunisere med sjølivet, er ganske unikt. Det er ikke noe han deler med noen andre jeg kan tenke på. Men hvis du reframe det, er det interessant å tenke på det når det gjelder - han er en utrolig kraftig og dynamisk og mannlig figur, og en av hans mest unike og mest ikoniske evner er evnen til å be om hjelp.

Og det er det The Call er. Han er en konge, han er nesten en gud i hvor fysisk kraftig han er, og om det er i tegneseriene eller i filmen, er han en veldig attraktiv, svært mannlig mann, i tradisjonell forstand. Og likevel er denne utrolig unike evnen til hans virkelig en evne til å be om hjelp. Det er evnen til å kalle disse skapningene i havene og si, "Ta med dine gaver. Det er en kamp og vi trenger deg. "Og det er ganske utrolig. Det er ikke dumt, det er ikke dumt. Det er litt vakkert og veldig resonant.

Så på samme tid vil jeg snakke om havet; og jeg vil snakke om elementene; og jeg vil snakke om mytologi; og om hvor kraftig denne ideen om vann er; og ideen om fluiditet; og hvor interessant denne makt er å være i stand til å be om hjelp, spesielt i sammenheng med hans maskulinitet; og hvor interessant er det å tenke på ideen om å holde seg flytende, ikke sant? Han må lære å ikke bekjempe vannet, ikke å bekjempe havet, å respektere og gå med kraften i havet og håndtere livet på livets vilkår; håndtere disse vanskelighetene etter hvert som de kommer til deg.

Vi leter alltid etter utrolig menneskelige erfaringer i disse overblown, crazy, store ideene, ikke sant? Som, ja, han er alle disse tingene, men han må også være noen som når leseren leser denne historien, ser de noe av seg selv i. Eller de ser en slags menneskelig øyeblikk som gir følelser i dem som er autentisk og har mening og en slags resonans. Ellers er det bare flotte farger som danser over hele siden. Som er bra, antar jeg, men det er ikke nok?

Aquaman historier rotfestet ofte i Atlantis og i hans støtter cast, familie og hans rike. Og du starter problemet ved å ta ham ut av alt dette. Hva kan du fortelle meg om Village of Unspoken Water og de menneskene vi ser i det første problemet?

The Village of Unspoken Water er en metafysisk øy, og den er befolket av haug med [...] Jeg mener, du er kjent med at når du ser dem, tror jeg at det ikke bare er en mengde gamle mennesker.

Dette er havets guder i verden. En indisk havgud og en japansk havgud og søramerikanske havsgud og indianske havsgud. Bare en hel rekke forskjellige mytiske tradisjoner fra hele verden. Fordi jeg igjen prøver å understreke denne ideen, uansett hvilken du er, uansett hvilken kultur du er fra - havet og vannet er primalt og nødvendig og viktig og viktig for din kultur og din psyke, uansett. Jeg bryr meg ikke om hvor låst du er [ler].

Og det er også morsomt, for i tegneserier har vi lenge omfavnet mytiske tradisjoner av norsk mytologi og gresk mytologi; det er morsomt å se på noen av de andre mytologiene i verden.

Han er på denne øya med en haug med havsgud som er blitt gammel og svak, og han vet ikke hvem han er eller hvordan han setter seg der eller hvorfor. Vi kommer til å følge med ham når han gjenopplever sin forståelse av hvem han er og hva han har til hensikt. Og til slutt lærer vi hva som skjedde med ham mellom slutten av [Justice League: Drowned Earth] og begynnelsen av historien på øya, og hvordan han kom dit.

Du skrev serien som visste at ditt første problem ville skje samtidig med utgivelsen av Aquaman . Var denne kunnskapen tilstede i prosessen?

Ja og nei.

Som du kan ikke være en idiot. Du kan ikke være, vel, jeg skal bare ignorere filmen helt. Det er dumt. Millioner mennesker kommer til å se denne filmen. Det er veldig snill Hollywood å gjøre dette virkelig, veldig dyrt kommersielt for vår bok. Vi bør nok sørge for at hvis folk plukker opp boken fordi de så filmen, at det er noe i det at de kjenner igjen minst en liten bit. Fordi det er en veldig, veldig dyr reklame, og du ikke vil bruke pengene for ingenting. Så, vær ikke så dum.

Det er en vinkel [noen folk tar] på det - "Tegneserier leder filmene, filmene fører ikke tegneseriene" - vel, ja, men også ... hold deg nede. Se, jeg er ikke i en konkurranse med filmene. Jeg føler meg ikke defensiv om filmene. Jeg føler meg ikke truet av filmene. Tegneserier kommer alltid til å bli kjøligere fordi vi er billigere. Det er sant!

Og det har ingenting å gjøre med pengene som det koster deg å kjøpe det. Det handler om pengene det koster å produsere det. Vi er så billige. Det er så billig å lage en tegneserie at de kan ta flere sjanser med oss. Vi kommer også ut månedlig; Vi er veldig lydhør. Vi kan gjøre galne ting, og hvis det ikke virker så er det ok. Vi vil bare glemme det, og vi vil gjøre noe annet.

På grunn av det vil tegneserier alltid bli mer spennende, de kommer alltid til å være cutting edge. Det er ingen grunn til at vi må være som Vi reagerer ikke på filmene fordi vi er for kule. Selvfølgelig er vi jævla kule, og du vet hva, vi er så kule, vi trenger ikke å bekymre oss for det.

Jeg føler meg veldig sterkt på det. Jeg trenger ikke å jobbe i tegneserier. Jeg jobber i tegneserier fordi jeg elsker tegneserier. Så dette er denne oppfatningen at Vel, jeg skal bare ignorere filmene, det er dumt.

En annen ting om tegneserier som jeg elsker er at vi har disse utrolig ikoniske tegnene som forandrer seg ganske mye gjennom årene, over forskjellige skapere og over forskjellige tiår, men de gjør det fordi vi alltid forteller historier. Dette er akkurat som mytologi: Mytologi endres over tid fordi vi forteller historier som har mening for oss når vi utvikler seg. Og så kan vi være tro mot hva som er kjernen i karakteren og gjør fortsatt endringer. Vi kan fortsatt ha skift og det gjør det ikke meningsløst, det gjør det faktisk mer levende. På samme måte som språk utvikler seg, utvikler historier.

Med det sagt! Jeg kan ikke bare klø på nålen i mange år med kontinuitet og være som, OK, vel, filmenes skildring av denne karakteren er veldig annerledes enn den tradisjonelle tegneserieutstillingen av denne karakteren, og jeg skal bare begynne å skrive Jason Momoa fan fiksjon. Nei.

Men jeg tar noe av hans skildring av den karakteren som appellerer til meg. Igjen sier jeg dette basert på svært lite, fordi jeg ikke har sett Aquaman-filmen enda. Men basert på hvordan [Jason Momoa har] portrettert karakteren så langt, er det en glede for ham. Det er en lekhet til ham som snakker til den ideen om vann for meg, og er litt annerledes enn den veldig kongelige, veldig opplagte Arthur, vi har alltid sett, i "Kongen av de syv havene" en slags måte. Men jeg tror det er nært nok til at vi kan knyte ham i den retningen uten at det føles som en rekordskrape.

Så det har vært min utfordring med hensyn til filmen, å gå på linjen mellom å være oppmerksom på det, og ønsker å ta noe av det slik at den kommersielle ikke er bortkastet, men også å være tro mot karakterens historie i tegneseriene.

Dette intervjuet er redigert for klarhet og lengde.